童心漫游 勾勒最美的图画——校外动漫课堂建设的几点思考
钱慧 2025/1/15 20:51:29
(泰州市少年宫 江苏泰州 225300)
摘要:随着教育部对美育工作的全面部署,动漫教育作为校内美术教育的有效拓展与延伸,在培养学生艺术综合素养方面发挥着重要作用。本文介绍动漫专业创新性、跨学科性以及强调团队合作的特点。在课程设置上详细阐述了每个阶段的学习内容和目标。最后展望了动漫教育的未来,强调了其在美育教育中的重要性,并呼吁美术教育工作者共同为青少年艺术教育事业贡献力量。
关键词:动漫;美育;课堂
一.美术教育是实施美育的重要途径
前不久,教育部发布了《关于全面实施学校美育浸润行动的通知》,这是贯彻落实习近平总书记关于美育论述的一项重要举措。校外美术教育作为校内美术教育的有效拓展与延伸,教育形式更加多元、开放,更具选择性和个性化。在丰富多彩的艺术实践活动中培养学生艺术综合素养,使他们成为一个更加完善的人。
二.动漫课堂建设思考
1.简述动漫发展
动漫是动画和漫画的合称。动漫专业是美术专业的一个分支,随着动漫产业的快速发展,该专业的发展前景十分广阔,动漫课堂也受到了孩子们的热爱。
随着经济的发展,我们中国的动漫逐渐发展起来,逐渐形成了国漫自己的风格,甚至出现了类似《熊出没》《哪吒》这种大ip的动漫作品。动漫天马行空的想象,极具特色的画面都是孩子们喜欢的原因,这个专业也可以说是最受孩子喜欢的。
2.动漫专业的特点
(1)创新性:动漫专业的创新性主要体现在内容创新和数字技术创新两个方面。
在内容创新方面,动漫专业具有显著的优势。这主要体现在故事情节、角色形象和画风等方面。首先,动漫行业通过创造新的故事情节,给观众带来新鲜感和情感共鸣。其次,动漫作品会设计各种各样独特且魅力十足的角色形象,通过塑造丰富的人物性格和形象特点来吸引观众。角色的形象创新通常是通过设计独特的外貌、个性和故事背景等来实现的。最后,动漫作品还会采用各种不同的画风呈现,以增加视觉上的冲击力和艺术性。画风的创新能够为观众提供一种新的视觉体验,从而增加观看动漫作品的兴趣。
在数字技术创新方面,动漫专业也展现出了强大的创新能力。随着信息技术的不断发展,动漫行业通过数字技术的创新来实现内容创新。例如,三维动画技术可以为角色和场景带来更丰富的细节和逼真的效果,提升作品的质量和观赏性。
(2)跨学科性:
动画制作过程是一个复杂且需要多个步骤协同完成的工作。它融合了文学、艺术、音乐等多个学科领域的知识和技能。这种跨学科的特性使得动漫专业成为了一个独特且富有挑战性的学习领域。
学习动漫专业可以帮助学生拓宽视野,增强综合素质。通过接触和学习不同学科领域的知识和技能,学生可以培养自己的跨学科思维能力和创新能力,为未来的职业发展打下坚实的基础。
(3)团队合作精神:
动漫是一种跨学科的专业,所以单靠一个人的力量是很难很好的完成的,所以动漫还强调了团队合作精神。一部优秀的动漫作品往往需要多个团队成员的协作和配合,从策划、编剧、美术设计到动画制作等各个环节都需要紧密合作。因此,培养学生的团队合作精神和协作能力也是动漫教育的重要任务之一。
3.动漫课程的设置
动漫课程根据学生的年龄可以分为初级中级和高级三个阶段。
(1)初级班以基础练习为主。动漫属于造型艺术,以人物造型设计为主,所以在初级阶段学生对于人物造型的练习尤为重要。这个阶段可以以临摹为主,先让孩子们会画。在这个阶段的课程中,会加入造型、色彩、平面构成、光影、透视等绘画基础技能的训练。
(2)在中级班,这个时候的学生已经有了一定的绘画基础,临摹的范画除了更加复杂以外,我们进行了二次创作练习。孩子们在创作的过程中可以充分发挥自己的想象力和创造力,将原作中的元素进行重组、改编或拓展,从而创造出全新的作品。
(3)动漫高级班以电脑绘画以及小动画的制作为主,需要学生掌握故事情节和剧本创作的能力。
动漫班教学生如何利用PHOTOSHOP进行数字绘画和动画制作。这包括学习使用PHOTOSHOP的绘画工具进行动漫角色的绘制、场景的描绘等,以及学习使用PHOTOSHOP进行动画帧的制作和合成。这将帮助学生掌握数字绘画和动画制作的基本技能,提升他们的创作能力。
最后,动漫班还会注重培养学生的实践能力和创新思维。通过布置实际项目或作业,让学生将所学到的PHOTOSHOP技能应用到实际的动漫创作中,培养他们的创作实践能力和解决问题的能力。同时,鼓励学生进行创新和尝试,探索更多PHOTOSHOP在动漫创作中的可能性。
三.展望未(未完,下一页)
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